lunes, 5 de diciembre de 2011

Estados Undidos



Polémico videoarte realizado por Omar Jerez con un retrato directo del conflicto Occidente y Oriente suscitando controversia en el mundo del arte.
Todo el proceso de “terrorismo islámico” con Al Qaeda y Bin Laden, desde el 11-S en adelante, se desarrolla en los medios de comunicación, principalmente en las cadenas televisivas, que trasmiten en vivo las imágenes de destrucción que a través de un ida y vuelta -feed back- generan masivamente la psicosis terrorista a escala planetaria.
Sin la “globalización de la imagen”, a Washington y a la CIA les hubiera sido imposible crear la figura de Bin Laden como el mítico “enemigo número uno de la humanidad” tras la voladura de las Torres Gemelas, iniciando así la era de la utilización del terrorismo mediatizado como estrategia y sistema avanzado de manipulación y control social.

Noticia Granada Hoy

Se podrá ver en Pupa Tattoo Art Gallery en la Calle Molinos 15 (Realejo), el Viernes día 9, de 19:00 a 21:00.

sábado, 3 de diciembre de 2011

Momentos. Exposición de Fotografía.



"Momentos"

Exposición fotográfica de Mónica Nadal y Dori Garrido.

Dori Garrido forma parte de Moli7, espacio desde el que hace años se viene realizando diferentes proyectos audiovisuales, con contenidos que van de lo estético a lo reivindicativo.

Durante el Mes de Diciembre

en Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos 15
Granada
www.pupatattoo.es

lunes, 3 de octubre de 2011

Exposición de AKART



AKART
Club de Arte


Akart se define como una plataforma para la investigación y la producción sobre arte colectivo, esta formada por Alberto Amoros, Javier Castillo, Ramón Francos, Celia García y Javier Pinilla.

Dos conceptos fundamentales que definen el trabajo Akart:
En primer lugar el que todos los miembros sean arquitectos hace entender en las obras las herramientas de trabajo como elementos constructivos de el lienzo, esto sugiere un punto de vista procesal del trabajo y se relaciona con los principios de la pintura de acción. Segundo, las decisiones tomadas en cada fase de la pintura son compartidas por todos los miembros llegando a acuerdos , se define en cuanto a metodología el interés en la negociación de manera que cada cuadro está construido con diferentes puntos de vista, opiniones y deseos, pero que opera y alcanzar acuerdos metodológicos. Estos dos conceptos definen una producción con un estilo único. Cada cuadro se estudia en el marco de una serie y de la negociación colectiva. Bajo estas reglas, los agentes actúan en la pintura con el objetivo último de la expresión artística, centrada en el trabajo y las decisiones colectivas, pero dando a cada artista de la individualidad en un área de expresión común.

La trayectoria de Akart incluye una exposición individual en el Centro Cultural La Tabacalera en Madrid en 2010, una exposición individual en la HUMA estudio en Cartagena en 2009, la participación en la exposición colectiva de arte y arquitectos en la Universidad de Bellas Artes de Madrid de 2011, el participación en el festival Just Madrid en 2010 o el Premio en el festival de jóvenes talentos M + M (mucho más en mayo, Cartagena) con el obra "un lienzo de ciudad" en 2011.

www.akart.es

Durante todo el mes de Ocltubre
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada

viernes, 16 de septiembre de 2011

Poli Díaz - Odisea de lo Imposible



POLI DÍAZ - ODISEA DE LO IMPOSIBLE


Esta obra es una trasposición como reflejo y de manera sintetizada de la vida de un boxeador profesional y campeón en su disciplina, esta trasposición procede evidentemente, por el caso tratado, del resultado en su vida personal, que inevitablemente, como la de cualquier individuo va muy ligada a su vida laboral. En este caso se refleja el drama al que las circunstancias relativas al éxito y su manipulación, para su explotación y lucro, le empujaron al fracaso personal y posteriormente al profesional. También se quiere reflejar el ineludible objetivo con el que la naturaleza puede observar al ser humano y sus errores como criatura supuestamente especial y como ser auto destructivo y así ponerlo a nuestra disposición para el propio juicio a través de un ejemplo conocido como es la somera biografía de la que todos disponemos por los medios de Poli Díaz.

En estos 3 minutos y 11 segundos se plasma la persistente agonía de Policarpo Díaz Arévalo, campeón de Europa. Todo a través de una constante que se codifica en el acto deportivo como entrenamiento del salto con cuerda, siendo obligado por dos individuos desconocidos, que simbolizan las intenciones de su entorno profesional y derivando poco a poco en el despojo progresivo de sí mismo, hasta llegar a la perplejidad inducida por la inesperada finalización de su carrera sin posesión alguna, plasmándolo en su cuasi desnudez. Él continúa casi hasta el final, porque no quiere darse cuenta del fracaso y su cara de decepción y perplejidad se expone cuando comienza a advertir que es imposible volver porque todas las puertas se le han cerrado.

De esta manera también queremos defender, haciéndonos conscientes, que la parte de culpa de Policarpo es imposible de determinar, al igual que las consecuencias de la vida de cualquier otra persona y que la realidad de sus circunstancias son muy distintas a la realidad de su imagen. Se pretende hacer creer, que todos, por ser como somos tenemos parte de culpa en el anodino final de su carrera profesional que ha desembocado en nuestros días más recientes en lo que él es hoy; el olvido de alguien que es quien es, al margen de lo que se ve y siendo una celebridad que dio alegrías e hizo mucho por el deporte en España, incluso proyectándose fuera su éxito, cuando España no era la potencia deportiva que es hoy.

La imagen fílmica está cuidadosamente tratada para mostrar desgarro y agonía, que junto con las cuatro pistas simultáneas de sonido de la banda sonora original, una para los bajos tenues al principio y tres más de violín desenfrenado y de evocación esquizoide, transmiten la sensación tanto de desolación como de impotencia y final vacuo.

No es un trabajo biográfico y ni siquiera por estar documentado un breve documental, ya que se deja que un personaje popular permita al observador dada su biografía conocida esas pequeñas dudas que nunca nos terminan de marcar para comprender la vida de otros, especialmente en su fracaso. Se realiza con honestidad a costa de su propia expresión y así quiso prestarse para ello y así lo hizo como protagonista de este triste mensaje.
Omar Jerez.

http://www.elpais.com/articulo/reportajes/Recibiendo/golpes/elpepusocdmg/20110619elpdmgrep_3/Tes

Jueves 29 de Septiembre a las 19h.
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada

miércoles, 24 de agosto de 2011

Exposición de Rakis en Pupa Tattoo


"Graffitti meets pop art" Exposición de Rakis.

Rakis Ljdacrew, nacido en 1975 en Dusseldorf (Alemania). Desde 1988 escritor de graffiti activo, pintando trenes hasta 1990. Entre los años 90 y 93 comienza a pintar cuadros y murales legales. En 1995 realiza la primera exposición colectiva con artistas grafiteros en el ayuntamiento de Neuss (Alemania). En 1995 visita por primera vez Granada y al año siguiente vuelve con otros tres artístas alemanes y junto a los foraneos fundan el colectivo L.J.D.A. (Los Jinetes del Apocalipsis). Cada año este colectivo realiza un encuentro donde todo el grupo se reune y realiza murales gigantes en diferentes ciudades del mundo.

Del 22 de Agosto hasta el 30 de Septiembre.

Pupa Tattoo Art Gallery

C/Molinos, 15

Granada


lunes, 4 de julio de 2011

Exposición de Pintura de Ernesto Rodríguez. "Así os digo y así será"



Las obras expuestas pertenecen a un proyecto llamado "Así os digo y así será", el cual pretende, mediante la iconografía gótica, mostrar tanto problemas sociales como inquietudes personales, siendo la diversión un ingrediente fundamental. Se trata de combinar iconos y símbolos de la época medieval con otros de la realidad contemporánea, quedando perfectamente integradas ambas realidades, tanto a nivel visual como conceptual, pero sin que se pierda la mágica contradicción que conlleva dicha mezcla.
Es importante resaltar que en el tratamiento de los cuadros se pretende reproducir del modo más exacto posible la técnica de la restauración en los frescos reales, así como el envejecimiento de cada cuadro, puesto que se trata de simular que, efectivamente, pertenecen a esa época. Las obras pretenden funcionar como obra originales, descubiertas y restauradas por el autor.

Durante los meses de Julio y Agosto en
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada
telf 958221280

martes, 31 de mayo de 2011

EXPOSICIÓN DE PINTURA DE ALE MASIA "PAPAS"


Un viaje, un mundo metropolitano en clave pop, arte naif. El artista deja lo "tradicional" para sumergirse en un mundo BORRACHO DE COLOR. Sin nada, sin perfecciones, capturando el "paisaje" entre sí mismo y sus personajes. Llevando así la locura y la simplicidad de un niño anárquico.
“mi intención es demostrar que los colores son como una revolución y puede ser un intento para sobrevivir"
"cuando pinto a gusto mis dedos sangran poemas"
"unu mundu bellissimu pro tene, pro poder dispensare cada bene" ( NO POTHO REPOSARE canción en idioma sardo)
El artista dedica esta exposición a sus padres y su abuelo partigiano guerrillero.

Durante todo el mes de Junio en :
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada
telf: 958221280

miércoles, 4 de mayo de 2011

Mass A- Media. Una exposición de pintura y escultura de María Posada González.



Ésta muestra en la que se recogen algunos dibujos, grabados y otras representaciones, versa sobre la influencia de los medios de comunicación sobre nosotros, así como de los estudios que son realizados por las multinacionales sobre nuestras preferencias, gustos, rutinas; Al fin y al cabo sobre nosotros y nuestras vidas.

Mediante sus estrategias de marketing van poco a poco introduciéndose en nuestro día a día imperceptiblemente, dándonos la información apropiada modelan nuestras opiniones, generan necesidades. Van elaborando estudios que publican en sus periódicos mediante los que descubren las magníficas propiedades de ciertos alimentos, la posibilidad de mejorar nuestras vidas mediante ciertas prácticas que nunca antes se habían desarrollado y poco a poco van creando un estilo de vida a seguir. Pero por lo menos nos queda aún la opción de elegirlo o no.

Este conjunto de obras pretende hacer reflexionar sobre el influjo real de los medios de comunicación en nuestras vidas, haciendo hincapié en que éstos que pretenden “informar, formar y entretener” no dejan de buscar el beneficio del grupo empresarial o empresario al que pertenecen y manipulan tanto nuestros hábitos alimenticios, nuestras necesidades como nuestra ideología o nuestra escala de valores.

En esta selección, la serie de retratos se cuestiona sobre los diferentes grupos de población y cómo les afecta, como consiguen hacer de algo inofensivo un arma mediante la que consiguen dirigirte, darte la voz o quitártela en un momento dado siempre atendiendo a sus intereses, en los grabados trato de hacer una reflexión sobre esto: a quién se le da la voz y porque, y por qué no se le da a quienes podrían necesitarla más, llamo la atención sobre los personajes populares que ellos mismos crean y convierten en ángeles o demonios según les conviene, dejándoles hablar o acallándolos rápidamente, ensalzándolos o humillándolos. Todo esto para crear confrontación sobre temas superfluos haciéndonos olvidar lo que nos preocupa o hace felices a nosotros mismos, y cuando ya lo hemos olvidado y nos tienen tumbados, apáticos y dóciles aprovechan para darnos algunas ideas, en la pintura trato de preguntarme quien mira a quien y en la pieza escultórica pretendo hacer un claro llamamiento al carpe diem, no podemos quedarnos toda la vida ni en una caja ni frente a una caja.

De todas formas lo mejor que se puede hacer con un dibujo cuadro o escultura es mirarlo, tocarlo si se puede y descubrir por uno mismo que es lo que tiene que contarnos, así nadie influye en el mensaje, porque lo quieran o no el arte también es un medio de comunicación.

Abismo inminente
Ando sin saber a donde voy,
por costumbre,
sigo los pasos de gente nerviosa
que teme llegar tarde a algún lugar
en el que nadie les espera.


Creo que empiezo a caminar como ellos
Me siento dentro.
A veces me limito a dejarme llevar por la ola humana
Otras, en cambio. Me resisto y peleo.

No puedo negar que me contagian su impaciencia
Ese arranque desaforado cuando ven camino libre
Pisando cabezas, a galope
!que me adelantan, sigue!
viven, la vida con urgencia
¡no te preguntes, corre!

Y me detengo
No se que me ha ocurrido
Pero he salido de su juego,
Hoy pierdo el tiempo y estoy perdido.
Hoy me alimento con el dolor del viento que me ha mordido.

Pausadamente interrumpo mi paseo
Y me deleito mirando al cielo,
he visto un diente de león,
De esos que si los coges
Pides un deseo.

Y eso, es lo único que quiero.

Todos pasamos de lado sin siquiera darnos cuenta
de ese circulo inhumano del que somos presa.




Durante el mes de mayo en Pupa Tattoo Art Gallery
Calle Molinos 15
Granada

jueves, 31 de marzo de 2011

Exposición de Grabados de José Gracia



"Vanitas vanitatis et omnia vanitas"
Exposición de Grabados de José Gracia.
...como dice el Eclesiastés:"Vanidad de vanidades, (...) y todo vanidad". Te matas para llegar a la tumba incluso antes de morir; y el nombre de esa tumba es "éxito", el nombre de esa tumba es un repugnante torbellino que se te traga.
La vanidad de los Duluoz. Jack Kerouac.

Durante el mes de Abril
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada
telf.: 958221280


Inaguración sabado 2 abril 20h.

miércoles, 2 de marzo de 2011

Exposición de pintura “Acrilicolores” de Emiliano Gaida



Exposición de pintura “Acrilicolores” Formas y figura. Por Emiliano Gaida

Reflexión sobre el dolor y la rabia de la urbe en una sociedad afectada por los ideales. Un proyecto conceptual desarrollado de forma informal e interpretado a través de diversas formas pictóricas; figuración, experimentación cromática, contraste, formas y figuras.
Durante el mes de Marzo

Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada

lunes, 14 de febrero de 2011

Pupa Tattoo Art Gallery en la revista contracultural "Yerba"





En el número 112 (mes de febrero) de la revista contracultural "Yerba", en su artículo: Arte Urbano, hay un espacio destacado para Pupa Tattoo Art Gallery. Tambien aparecen obras de los artístas Cipri Molina, El Niño de las Pinturas e Izaskun González que expusieron en nuestra galería.

martes, 1 de febrero de 2011

“Mi pequeño zoológico”. Exposición de Pintura y Graffiti de Niko.


O de cómo descontextualizar el arte de la calle a un lugar cerrado.

NOTA BIOGRAFICA

De padre francés y madre española, nací en Paris pero me trasladé a temprana edad a la localidad Granadina de Motril (ESP). Donde crecí en una clara tendencia e inspiración hacia las artes plásticas y todo lo que pudiese desarrollar mi creatividad.

Inclinado hacia el dibujo y la pintura me hice mi hueco en el graffiti local. Evolucionando hacia técnicas como la aerografía (pintando motos, realizando encargos, decorando interiores…etc.). Llevándome a iniciar mis estudios de Bachiller artístico en la “Escuela de Arte de Motril” y posteriormente la licenciatura de Bellas Artes en “La Universidad de Granada” con el último año en Paris (gracias a una beca Erasmus). Actualmente con un Máster en “Dibujo, diseño y nuevas tecnologías” profundizo en mi formación con el doctorado.

Este caminar académico ha estado acompañado de diversas participaciones en concursos de pintura, exhibiciones de graffiti, y otros eventos artísticos. Además he podido coordinar talleres de arte a nivel local y formar parte de algunas de las últimas muestras de arte dirigidas por la Universidad de Granada.

Visitando, desde hace ya algunos años, ciudades como Barcelona, Madrid o Paris intrigado por la escena artística internacional he podido enriquecerme y ampliar mi visión. Además de viajar en 2009 a Los Ángeles CA (visitando numerosos centros de arte y galerías), Nueva York en 2010 (invitado al congreso de artistas IAM “International Arts Movement”), o Londres… adquiriendo así mi pequeña experiencia internacional.

NIKO

A modo de homenaje, me apropio del logo NIKE. Identificándome con reproches hacia un poder capitalista e inaccesible que bajo las marcas arrasan nuestro planeta, conquistando lenta y enmascaradamente una “dictadura mundial”. En mi defensa; una frase de Van Gogh: “Solo pretendía ser idéntico a mí mismo”.

Trabajos que exaltan a la diosa del consumo y la cultura popular devolviéndole la misma ironía de artificio y moda. Aunque en este caso ilegal e insolvente se debate entre venganza y autodestrucción.

COMENTARIO

"Vivimos unos tiempos en los que la sociedad capitalista se desmorona y puede arrastrar con ella al mundo entero. Las crisis se suceden, crisis alimentaria, crisis energética, crisis ambiental..., los primeros que pagan, como siempre, son los últimos eslabones de la cadena. Y hay una juventud que se rebela, usando el arte como medio de expresión. Este joven representa la rabia de los que no nos conformamos, de los que seguimos teniendo esperanza en un mundo mejor".

FORMACIÓN ACADEMICA

* Licenciatura de Bellas Artes. 2005-2009. “Universidad Alonso Cano”. Granada.

- Con el último año 2008/2009 en la Universidad de “Paris8”, Saint Denis. Paris. Gracias a una beca Erasmus.

* MASTER UNIVERSITARIO EN DIBUJO - CREACIÓN, PRODUCCIÓN Y DIFUSIÓN. UGR.

* Actualmente doctorando en la Universidad de Granada.

EXPOSICIONES

* Exposición individual de pintura: “Algo de aliento”. Sep-Oct 2007. Ágora Café Teatro. Motril.

* Pintura Portada en la revista de cultura local Alifa Nº 8. 2007.

* Exposición colectiva: Jóvenes Artistas Motrileños. Centro de interpretación de la caña de azúcar. Motril. Granada.

* Exposición individual: “Arte joven”. Centro de interpretación de la caña de azúcar. Motril. Granada.

* Taller de Graffiti. A petición del Área de Juventud. Ayuntamiento de Motril. 2007

* Exposición colectiva: “Espacio Libre 2009 Facultad de Ciencias de Granada.

* Exposición individual en la Facultad de Bellas Artes Alonso Cano. En relación con mi Proyecto Fin de Carrera. 18 Junio 2009. Granada.

* Exposición colectiva: “Arte joven sin límites”. Casa Condesa de Torre-Isabel. Del 16 de Julio al 5 de Agosto 2009. Motril. Granada.

*Mención de Honor. IV Concurso nacional de Artes Visuales VillaJóven 2009. Jaén.

*Exposición colectiva: “Arte que salta a la vista” (Alumnos de la Facultad de Bellas Artes de Granada) Desde 3 de Diciembre de 2009 hasta el 10 de Enero 2010. Centro Damián Bayon, Santa Fe. Granada.

* Exposición individual: “De Granada a Paris”. Diciembre 2010. Ágora Café Teatro. Motril.

* Exposición colectiva. Seleccionado en la II Feria del FACBA (Facultad de Bellas Artes de Granada). Del 18 al 24 de Marzo del 2010. *Exhibición de graffiti. Seleccionado en “Esencia Urbana” Motril, 20 Mayo 2010. *Exposición Individual: NIKO. Unity Tattoo. Diciembre 2010.




Durante el mes de Febrero en:

Pupa Tattoo Art Gallery

C/Molinos, 15

18009 Granada

Tefl. 958221280


www.pupatattoo.com

martes, 4 de enero de 2011

Black and Red Series. Exposición de Nacho del Cerro



Nacho del Cerro presenta su exposición "Black and Red Series", una muestra
de arte político y reivindicativo, con obras influenciadas por el street
art, el cartel y el diseño gráfico.

Nacho nació en Toledo hace 25 años, ha estudiado Bellas Artes en la
universidad de Cuenca, y ha vivido en diferentes ciudades como Granada y
Atenas, siendo esta última la que más le hizo decantarse por dar contenido
político a su obra. Ha expuesto en ciudades como Nara (Japón), o Atenas
(Grecia), y participado en multitud de eventos relacionados con el diseño
gráfico y el graffiti.

Actualmente reside en Toledo, estudiando en la Escuela de Artes de esta
ciudad y desarrollando junto a su colectivo "Well es Bien Company" diferentes
proyectos artísticos.

Durante el mes de Enero
Pupa Tattoo Art Gallery
Calle Molinos 15
18009 Granada
Horario de Lunes a Sábado de 10 a 2h y de 5 a 9h
www.pupatattoo.com