Luis M. Campo en Granada Hoy

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Exposición de Pintura de Luis M. Campo

"Micolatte", exposición de pintura de Luis M. Campo. Presenta un recorrido por su obra de estos últimos años, un muestrario de colores y estados de animo, traducidos a imágenes simbólicas. Del estilo urbano al cartoon, sin mayor pretexto, que el de aportar un poco de color en nuestras grises vidas.
Durante el mes de Marzo en el Pupa Tattoo Art Gallery.
C/Molinos, 15
Granada

McDonals Estados Undios

Omar Jerez conocido como el punk del mundo del arte presentará su obra mas gonza en la galería Pupa Tattoo Art Gallery.
Siguiendo la línea ESTADOS UNDIOS donde aparecen personajes que el artista utiliza habitualmente como Micky Mouse, Bart Simpson esta vez hará uso del payaso Ronald Mcdonalds símbolo de la archiconocida multinacional de comida rápida.

El salario medio de un trabajador de McDonald's en EE.UU. es de 15.000 dólares al año (11.000 euros). Para los trabajadores, sobre todo si tienen familias dependientes, esto no es suficiente para subsistir ni para pagar un seguro médico.
Cuarenta millones de personas en EE.UU. reciben ayuda alimentaría, los denominados food stamps o bonos para comprar alimentos. Y, en una paradoja grotesca, muchos de ellos son trabajadores de fast food y dependientes de por vida.
¿Dónde está el razonamiento en esta cuestión?

Las cadenas de fast food no pagan. Las subvenciones al maíz –principal alimento del ganado en EE.UU. – rebasan los 3.200 millones de euros al año

Jueves 23 e Febrero a las 19h.

Pupa Tattoo Art Gallery

C/Molinos15

Exposición de Fotografías de Caótica Utópica

“Sólo seré tuya por hipnosis” Exposición de fotografía de Caridad Martín aka Caótica Utópica.

Es una huida del mundo, y una lucha interna conmigo misma. Es un desafío a la cordura y una contradicción constante. Una metáfora a las ganas de volar y una caída al vacío.
En mis fotografías se palparán colores añejos, buenos escondites, ganas de volar, sátira, sensualidad, vértigo, y emociones desgastadas. Me gusta autoinventarme, y construir un mundo paralelo dónde una insignificante acción cotidiana, se convierte en un misterio sin resolver.
Dentro de las características técnico artísticas que aparecen en la obra fotográfica se encuentran el uso de la fotografía digital y el retoque fotográfico. Predominan los colores anaranjados y azulones, los degradados con una estética lomográfica. Los verdosos y acaramelados de otra época. Y la luz natural como principal fuente de cotidianidad.
No hay técnica ni método, ni trampa ni cartón; sólo luces matutinas, historias descoloridas y un deje a la imaginación de quien observa.
Llegados a este punto, se podría decir que no es más que una oda pedante a mi egocentrismo. Pero mentiría si digo que soy la única persona que busca un escondite donde gritar.
Durante todo el mes de Febrero

Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada

Exposición de Esculturas de Cipri Molina

"Tengo un gato en casa y lo acaricio cuando quiero"

O las mil posibilidades de creación que el hierro me propone.

Breve explicación sobre mis esculturas:

Lo que pretendo con mis obras es darles un tiempo de vida. Las esculturas al ser de hierro se van oxidando con el tiempo. Lo que quiero decir es que yo creo la obra y el tiempo las “mata”. Seria un poco como nuestra vida pero mucho más tiempo, pasando incluso por la juventud. Lo explico: el metal se forma en la tierra de la cual se extrae y se hace unos preparados para separarlos y fundirlo en los hornos, esto seria la parte prematura. Una vez en los hornos se hacen perfiles, chapas, etc., esto es el nacimiento. Uso los perfiles para dar forma a mis obras, es el estado desde que se es niño hasta llegar al estado de consciencia que es cuado tengo la obra acabada, que sería la juventud. Poco a poco la obra se va oxidando y va llegando hasta la vejez y más tarde hasta la podredumbre.

Durante el mes de enero en

Pupa Tattoo Art Gallery

C/Molinos, 15

18009 Granada

Entrevista al Niño de las Pinturas

En GranadaiMedia

Omar Jerez en Granada Hoy

Artículo Granada Hoy

Estados Undidos

Polémico videoarte realizado por Omar Jerez con un retrato directo del conflicto Occidente y Oriente suscitando controversia en el mundo del arte.
Todo el proceso de “terrorismo islámico” con Al Qaeda y Bin Laden, desde el 11-S en adelante, se desarrolla en los medios de comunicación, principalmente en las cadenas televisivas, que trasmiten en vivo las imágenes de destrucción que a través de un ida y vuelta -feed back- generan masivamente la psicosis terrorista a escala planetaria.
Sin la “globalización de la imagen”, a Washington y a la CIA les hubiera sido imposible crear la figura de Bin Laden como el mítico “enemigo número uno de la humanidad” tras la voladura de las Torres Gemelas, iniciando así la era de la utilización del terrorismo mediatizado como estrategia y sistema avanzado de manipulación y control social.

Noticia Granada Hoy

Se podrá ver en Pupa Tattoo Art Gallery en la Calle Molinos 15 (Realejo), el Viernes día 9, de 19:00 a 21:00.

Momentos. Exposición de Fotografía.

"Momentos"

Exposición fotográfica de Mónica Nadal y Dori Garrido.

Dori Garrido forma parte de Moli7, espacio desde el que hace años se viene realizando diferentes proyectos audiovisuales, con contenidos que van de lo estético a lo reivindicativo.

Durante el Mes de Diciembre

en Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos 15
Granada
www.pupatattoo.es

Exposición de AKART

AKART
Club de Arte


Akart se define como una plataforma para la investigación y la producción sobre arte colectivo, esta formada por Alberto Amoros, Javier Castillo, Ramón Francos, Celia García y Javier Pinilla.

Dos conceptos fundamentales que definen el trabajo Akart:
En primer lugar el que todos los miembros sean arquitectos hace entender en las obras las herramientas de trabajo como elementos constructivos de el lienzo, esto sugiere un punto de vista procesal del trabajo y se relaciona con los principios de la pintura de acción. Segundo, las decisiones tomadas en cada fase de la pintura son compartidas por todos los miembros llegando a acuerdos , se define en cuanto a metodología el interés en la negociación de manera que cada cuadro está construido con diferentes puntos de vista, opiniones y deseos, pero que opera y alcanzar acuerdos metodológicos. Estos dos conceptos definen una producción con un estilo único. Cada cuadro se estudia en el marco de una serie y de la negociación colectiva. Bajo estas reglas, los agentes actúan en la pintura con el objetivo último de la expresión artística, centrada en el trabajo y las decisiones colectivas, pero dando a cada artista de la individualidad en un área de expresión común.

La trayectoria de Akart incluye una exposición individual en el Centro Cultural La Tabacalera en Madrid en 2010, una exposición individual en la HUMA estudio en Cartagena en 2009, la participación en la exposición colectiva de arte y arquitectos en la Universidad de Bellas Artes de Madrid de 2011, el participación en el festival Just Madrid en 2010 o el Premio en el festival de jóvenes talentos M + M (mucho más en mayo, Cartagena) con el obra "un lienzo de ciudad" en 2011.

www.akart.es

Durante todo el mes de Ocltubre
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada

Poli Díaz - Odisea de lo Imposible

POLI DÍAZ - ODISEA DE LO IMPOSIBLE


Esta obra es una trasposición como reflejo y de manera sintetizada de la vida de un boxeador profesional y campeón en su disciplina, esta trasposición procede evidentemente, por el caso tratado, del resultado en su vida personal, que inevitablemente, como la de cualquier individuo va muy ligada a su vida laboral. En este caso se refleja el drama al que las circunstancias relativas al éxito y su manipulación, para su explotación y lucro, le empujaron al fracaso personal y posteriormente al profesional. También se quiere reflejar el ineludible objetivo con el que la naturaleza puede observar al ser humano y sus errores como criatura supuestamente especial y como ser auto destructivo y así ponerlo a nuestra disposición para el propio juicio a través de un ejemplo conocido como es la somera biografía de la que todos disponemos por los medios de Poli Díaz.

En estos 3 minutos y 11 segundos se plasma la persistente agonía de Policarpo Díaz Arévalo, campeón de Europa. Todo a través de una constante que se codifica en el acto deportivo como entrenamiento del salto con cuerda, siendo obligado por dos individuos desconocidos, que simbolizan las intenciones de su entorno profesional y derivando poco a poco en el despojo progresivo de sí mismo, hasta llegar a la perplejidad inducida por la inesperada finalización de su carrera sin posesión alguna, plasmándolo en su cuasi desnudez. Él continúa casi hasta el final, porque no quiere darse cuenta del fracaso y su cara de decepción y perplejidad se expone cuando comienza a advertir que es imposible volver porque todas las puertas se le han cerrado.

De esta manera también queremos defender, haciéndonos conscientes, que la parte de culpa de Policarpo es imposible de determinar, al igual que las consecuencias de la vida de cualquier otra persona y que la realidad de sus circunstancias son muy distintas a la realidad de su imagen. Se pretende hacer creer, que todos, por ser como somos tenemos parte de culpa en el anodino final de su carrera profesional que ha desembocado en nuestros días más recientes en lo que él es hoy; el olvido de alguien que es quien es, al margen de lo que se ve y siendo una celebridad que dio alegrías e hizo mucho por el deporte en España, incluso proyectándose fuera su éxito, cuando España no era la potencia deportiva que es hoy.

La imagen fílmica está cuidadosamente tratada para mostrar desgarro y agonía, que junto con las cuatro pistas simultáneas de sonido de la banda sonora original, una para los bajos tenues al principio y tres más de violín desenfrenado y de evocación esquizoide, transmiten la sensación tanto de desolación como de impotencia y final vacuo.

No es un trabajo biográfico y ni siquiera por estar documentado un breve documental, ya que se deja que un personaje popular permita al observador dada su biografía conocida esas pequeñas dudas que nunca nos terminan de marcar para comprender la vida de otros, especialmente en su fracaso. Se realiza con honestidad a costa de su propia expresión y así quiso prestarse para ello y así lo hizo como protagonista de este triste mensaje.
Omar Jerez.

http://www.elpais.com/articulo/reportajes/Recibiendo/golpes/elpepusocdmg/20110619elpdmgrep_3/Tes

Jueves 29 de Septiembre a las 19h.
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada

Exposición de Rakis en Pupa Tattoo

"Graffitti meets pop art" Exposición de Rakis.

Rakis Ljdacrew, nacido en 1975 en Dusseldorf (Alemania). Desde 1988 escritor de graffiti activo, pintando trenes hasta 1990. Entre los años 90 y 93 comienza a pintar cuadros y murales legales. En 1995 realiza la primera exposición colectiva con artistas grafiteros en el ayuntamiento de Neuss (Alemania). En 1995 visita por primera vez Granada y al año siguiente vuelve con otros tres artístas alemanes y junto a los foraneos fundan el colectivo L.J.D.A. (Los Jinetes del Apocalipsis). Cada año este colectivo realiza un encuentro donde todo el grupo se reune y realiza murales gigantes en diferentes ciudades del mundo.

Del 22 de Agosto hasta el 30 de Septiembre.

Pupa Tattoo Art Gallery

C/Molinos, 15

Granada

Exposición de Pintura de Ernesto Rodríguez. "Así os digo y así será"

Las obras expuestas pertenecen a un proyecto llamado "Así os digo y así será", el cual pretende, mediante la iconografía gótica, mostrar tanto problemas sociales como inquietudes personales, siendo la diversión un ingrediente fundamental. Se trata de combinar iconos y símbolos de la época medieval con otros de la realidad contemporánea, quedando perfectamente integradas ambas realidades, tanto a nivel visual como conceptual, pero sin que se pierda la mágica contradicción que conlleva dicha mezcla.
Es importante resaltar que en el tratamiento de los cuadros se pretende reproducir del modo más exacto posible la técnica de la restauración en los frescos reales, así como el envejecimiento de cada cuadro, puesto que se trata de simular que, efectivamente, pertenecen a esa época. Las obras pretenden funcionar como obra originales, descubiertas y restauradas por el autor.

Durante los meses de Julio y Agosto en
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada
telf 958221280

Ale Masia en el Giraldillo

EXPOSICIÓN DE PINTURA DE ALE MASIA "PAPAS"

Un viaje, un mundo metropolitano en clave pop, arte naif. El artista deja lo "tradicional" para sumergirse en un mundo BORRACHO DE COLOR. Sin nada, sin perfecciones, capturando el "paisaje" entre sí mismo y sus personajes. Llevando así la locura y la simplicidad de un niño anárquico.

“mi intención es demostrar que los colores son como una revolución y puede ser un intento para sobrevivir"

"cuando pinto a gusto mis dedos sangran poemas"

"unu mundu bellissimu pro tene, pro poder dispensare cada bene" ( NO POTHO REPOSARE canción en idioma sardo)

El artista dedica esta exposición a sus padres y su abuelo partigiano guerrillero.

Durante todo el mes de Junio en :

Pupa Tattoo Art Gallery

C/Molinos, 15

18009 Granada

telf: 958221280

Mass A- Media. Una exposición de pintura y escultura de María Posada González.

Ésta muestra en la que se recogen algunos dibujos, grabados y otras representaciones, versa sobre la influencia de los medios de comunicación sobre nosotros, así como de los estudios que son realizados por las multinacionales sobre nuestras preferencias, gustos, rutinas; Al fin y al cabo sobre nosotros y nuestras vidas.

Mediante sus estrategias de marketing van poco a poco introduciéndose en nuestro día a día imperceptiblemente, dándonos la información apropiada modelan nuestras opiniones, generan necesidades. Van elaborando estudios que publican en sus periódicos mediante los que descubren las magníficas propiedades de ciertos alimentos, la posibilidad de mejorar nuestras vidas mediante ciertas prácticas que nunca antes se habían desarrollado y poco a poco van creando un estilo de vida a seguir. Pero por lo menos nos queda aún la opción de elegirlo o no.

Este conjunto de obras pretende hacer reflexionar sobre el influjo real de los medios de comunicación en nuestras vidas, haciendo hincapié en que éstos que pretenden “informar, formar y entretener” no dejan de buscar el beneficio del grupo empresarial o empresario al que pertenecen y manipulan tanto nuestros hábitos alimenticios, nuestras necesidades como nuestra ideología o nuestra escala de valores.

En esta selección, la serie de retratos se cuestiona sobre los diferentes grupos de población y cómo les afecta, como consiguen hacer de algo inofensivo un arma mediante la que consiguen dirigirte, darte la voz o quitártela en un momento dado siempre atendiendo a sus intereses, en los grabados trato de hacer una reflexión sobre esto: a quién se le da la voz y porque, y por qué no se le da a quienes podrían necesitarla más, llamo la atención sobre los personajes populares que ellos mismos crean y convierten en ángeles o demonios según les conviene, dejándoles hablar o acallándolos rápidamente, ensalzándolos o humillándolos. Todo esto para crear confrontación sobre temas superfluos haciéndonos olvidar lo que nos preocupa o hace felices a nosotros mismos, y cuando ya lo hemos olvidado y nos tienen tumbados, apáticos y dóciles aprovechan para darnos algunas ideas, en la pintura trato de preguntarme quien mira a quien y en la pieza escultórica pretendo hacer un claro llamamiento al carpe diem, no podemos quedarnos toda la vida ni en una caja ni frente a una caja.

De todas formas lo mejor que se puede hacer con un dibujo cuadro o escultura es mirarlo, tocarlo si se puede y descubrir por uno mismo que es lo que tiene que contarnos, así nadie influye en el mensaje, porque lo quieran o no el arte también es un medio de comunicación.

Abismo inminente
Ando sin saber a donde voy,
por costumbre,
sigo los pasos de gente nerviosa
que teme llegar tarde a algún lugar
en el que nadie les espera.


Creo que empiezo a caminar como ellos
Me siento dentro.
A veces me limito a dejarme llevar por la ola humana
Otras, en cambio. Me resisto y peleo.

No puedo negar que me contagian su impaciencia
Ese arranque desaforado cuando ven camino libre
Pisando cabezas, a galope
!que me adelantan, sigue!
viven, la vida con urgencia
¡no te preguntes, corre!

Y me detengo
No se que me ha ocurrido
Pero he salido de su juego,
Hoy pierdo el tiempo y estoy perdido.
Hoy me alimento con el dolor del viento que me ha mordido.

Pausadamente interrumpo mi paseo
Y me deleito mirando al cielo,
he visto un diente de león,
De esos que si los coges
Pides un deseo.

Y eso, es lo único que quiero.

Todos pasamos de lado sin siquiera darnos cuenta
de ese circulo inhumano del que somos presa.




Durante el mes de mayo en Pupa Tattoo Art Gallery
Calle Molinos 15
Granada

Exposición de Grabados de José Gracia

"Vanitas vanitatis et omnia vanitas"
Exposición de Grabados de José Gracia.
...como dice el Eclesiastés:"Vanidad de vanidades, (...) y todo vanidad". Te matas para llegar a la tumba incluso antes de morir; y el nombre de esa tumba es "éxito", el nombre de esa tumba es un repugnante torbellino que se te traga.
La vanidad de los Duluoz. Jack Kerouac.

Durante el mes de Abril
Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada
telf.: 958221280


Inaguración sabado 2 abril 20h.

Exposición de pintura “Acrilicolores” de Emiliano Gaida

Exposición de pintura “Acrilicolores” Formas y figura. Por Emiliano Gaida

Reflexión sobre el dolor y la rabia de la urbe en una sociedad afectada por los ideales. Un proyecto conceptual desarrollado de forma informal e interpretado a través de diversas formas pictóricas; figuración, experimentación cromática, contraste, formas y figuras.
Durante el mes de Marzo

Pupa Tattoo Art Gallery
C/Molinos, 15
18009 Granada

Pupa Tattoo Art Gallery en la revista contracultural "Yerba"

En el número 112 (mes de febrero) de la revista contracultural "Yerba", en su artículo: Arte Urbano, hay un espacio destacado para Pupa Tattoo Art Gallery. Tambien aparecen obras de los artístas Cipri Molina, El Niño de las Pinturas e Izaskun González que expusieron en nuestra galería.

Nacho del Cerro en Granada Televisión